Las carteras de diseño de moda son una forma importante para que los diseñadores muestren su creatividad y habilidades, y elegir el tema correcto es crucial. La moda es un campo siempre cambiante, con nuevas tendencias de diseño e inspiraciones creativas que surgen cada año. El año 2024 está marcando el comienzo de una nueva revolución en la moda. Desde la sostenibilidad hasta la innovación tecnológica, desde la diversidad cultural hasta la personalización, el diseño de moda en 2024 mostrará cambios y desarrollos más emocionantes.
En este mundo de la moda que cambia rápidamente, no solo podemos ver el pensamiento innovador de los diseñadores, sino también sentir los aspectos sociales, tecnológicos, culturales y de otro tipo de la influencia. Este artículo explorará las nuevas tendencias en el diseño de ropa en 2024 y verá la dirección de la moda en el futuro.
1. Moda sostenible
La moda sostenible se refiere a un modelo de moda que minimiza los impactos ambientales y sociales negativos durante la producción, el diseño, las ventas y el consumo. Enfatiza el uso eficiente de los recursos, las emisiones de carbono más bajas de la producción, la reutilización de los materiales y el respeto por los derechos laborales. Este modelo de moda tiene como objetivo promover la armonía entre las personas y el medio ambiente, así como la responsabilidad de las generaciones futuras.
(1) Aumento de la conciencia ambiental: las personas se están volviendo más conscientes del impacto de la industria de la moda rápida en el medio ambiente, por lo que están más inclinados a elegir marcas y productos conscientes del medio ambiente.
(2) Apoyo a las regulaciones y políticas: muchos países y regiones han comenzado a desarrollar regulaciones y políticas para promover el desarrollo de la moda sostenible.
(3) Cambios en la demanda del consumidor: más consumidores se están dando cuenta del impacto de sus comportamientos de compra en el medio ambiente y la sociedad. Es más probable que apoyen marcas que adoptan prácticas ecológicas.
(4) Avances en tecnología: el surgimiento de nuevas tecnologías ha hecho que la moda sostenible sea mucho más fácil de lograr. Por ejemplo, el diseño digital de tecnología de impresión 3D puede reducir el consumo de recursos, las fibras inteligentes pueden mejorar la durabilidad de la ropa.
Mata Durikovic es nominada para el Premio LVHM Green Trail y ganadora de varios premios. Su marca apunta a artículos de lujo totalmente sostenibles que se degraden en materiales individuales y son fáciles de reciclar. Ella ha estado explorando materiales bioplásticos, como el almidón/fruta y los bioplásticos a base de gelatina, para desarrollarlos en una tela comestible llamada "cuero de cristal bioplástico", una consistencia de cuero que sirve como una alternativa de cuero.
Y creó cuero de cristal bioplástico con 3Dbordado. La mezcla explosiva de los cristales swarovsly reciclados con tecnología de crochet de cero cero, la expresión supera los límites de la sostenibilidad de la moda de lujo
2. Moda virtual
La moda virtual se refiere al uso de tecnología digital y tecnología de realidad virtual para diseñar y mostrar ropa. Deje que la gente experimente moda en el mundo virtual. Esta forma de moda incluye no solo el diseño de ropa virtual, sino también el ajuste virtual, los desfiles de moda digital y las experiencias de marca virtual. La moda virtual aporta nuevas posibilidades a la industria de la moda, lo que permite a los consumidores exhibir y experimentar la moda en el mundo virtual, y también trae un mercado más amplio y un espacio creativo para las marcas.
(1) La promoción del progreso científico y tecnológico: con el progreso continuo de la ciencia y la tecnología, incluidos AR, VR y tecnología de modelado 3D, haciendo posible la moda virtual.
(2) La influencia de las redes sociales: la popularidad de las redes sociales ha aumentado la demanda de las personas de imágenes virtuales y experiencias virtuales. La gente quiere mostrar su personalidad y sabor a la moda en el espacio virtual.
(3) Protección y sostenibilidad del medio ambiente: la moda virtual puede reducir la fabricación y el consumo de ropa física, reduciendo así el impacto en el medio ambiente, en línea con la tendencia actual del desarrollo sostenible.
(4) Cambios en la demanda del consumidor: la generación más joven de consumidores prestan más atención a la experiencia personalizada y digital, y la moda virtual puede satisfacer sus nuevas necesidades para la experiencia de la moda.
Auroboros, una casa de moda que combina la ciencia y la tecnología con moda física y solo digital listo para usar, debutó su primera colección de ropa de moda de London Late a Londres. Muestra la colección digital de "biológica", inspirada en las fuerzas cíclicas de la naturaleza, la tecnología y el impacto de las películas de ciencia ficción de Alex Garland en el anime de Hayao Miyazaki. Libre de todas las limitaciones y desechos materiales, la colección digital biónica de cuerpo completo y tamaño invita a todos a sumergirse en el mundo utópico de Auroboros.
3. Reinventar tradición
La tradición de remodelación se refiere a la reinterpretación de patrones de ropa tradicionales, artesanías y otros elementos, integrando las artesanías tradicionales en el diseño de moda contemporánea, explorando y protegiendo las técnicas de artesanía tradicionales, combinadas con elementos tradicionales de diferentes culturas, para crear obras únicas y creativas. Este modelo de moda tiene como objetivo heredar la cultura histórica, al tiempo que satisface las necesidades estéticas de los consumidores modernos, para que la cultura tradicional pueda respirar una nueva vida.
(1) El entusiasmo por el retorno cultural: bajo la marea de la globalización, la reidentificación de las personas y el regreso a la cultura local se están volviendo cada vez más intensos. La remodelación de la moda tradicional satisface el anhelo de las personas y el anhelo de la cultura tradicional.
(2) El rastreo de la historia de los consumidores: cada vez más consumidores están interesados en la historia y la cultura tradicional, y esperan expresar su respeto y amor por la tradición a través de la moda.
(3) La promoción de la diversidad cultural: la apertura y la tolerancia de las personas a las diferentes culturas también promueven la tendencia de remodelar la moda tradicional. Los diseñadores pueden inspirarse en diferentes culturas para crear diversas piezas.
Ruiyu Zheng, un diseñador emergente de Parsons College, integra técnicas tradicionales de talla de madera china en el diseño de moda. En su diseño, las siluetas de los edificios chinos y occidentales son más tridimensionales en la textura única de la tela. Zheng Ruiyu en capas intrincadas tallas de corcho para crear un efecto único, haciendo que la ropa en las modelos parezca esculturas para caminar.
4. Personalización personalizada
Ropa personalizadase adapta a las necesidades y preferencias de los clientes. En comparación con la ropa personalizada personalizada tradicional, personalizada es más adecuada para la forma y el estilo del cuerpo del cliente, y puede mostrar características personalizadas, para que los consumidores puedan obtener más satisfacción y confianza en la moda.
(1) Demanda del consumidor: los consumidores persiguen cada vez más la individualidad y la singularidad. Quieren poder expresar su personalidad y estilo en su ropa.
(2) El desarrollo de la tecnología: con el desarrollo de tecnología como el escaneo 3D, el ajuste virtual y el software personalizado, la personalización personalizada se ha vuelto más fácil de lograr.
(3) El impacto de las redes sociales: la popularidad de las redes sociales ha aumentado aún más la demanda de personalización personalizada. La gente quiere mostrar su estilo único en las plataformas sociales, y la personalización puede ayudarlos a lograr este objetivo.
Ganit Goldstein es un diseñador de moda 3D que se especializa en el desarrollo de sistemas de textiles inteligentes. Su interés radica en la intersección del proceso y la tecnología en productos innovadores, centrándose principalmente en la integración de la impresión 3D y la escanea en textiles 3D. Ganit se especializa en el proceso de creación 3Dropa impresaA partir de las mediciones de un escáner corporal de 360 grados, que le permite crear productos personalizados que se ajustan perfectamente a la forma del cuerpo de un individuo.
En resumen, 2024 será una revolución en la industria de la moda, llena de nuevas tendencias de diseño e inspiración creativa.
Desde la moda sostenible hasta la moda virtual, desde la reinvención de la tradición hasta la personalización, estas nuevas tendencias redefinirán el futuro de la moda. En esta era de cambio, los diseñadores utilizarán el pensamiento innovador e influencias diversas para dar forma a una industria de la moda más diversa, inclusiva y sostenible.
Tiempo de publicación: agosto-19-2024
