Arcosestán de regreso, y esta vez, los adultos se unen. En cuanto a la estética del moño, presentamos dos partes, la historia del moño y los famosos diseñadores de vestidos con moños.
Los arcos se originaron en Europa durante la "Batalla del Palatino" en la Edad Media. Muchos soldados usaban pañuelos de seda alrededor del cuello para arreglar el cuello de sus camisas. El líder de la moda Luis XIV se dio cuenta de esto y luego se diseñó una pajarita. Este tipo de pajarita se introdujo rápidamente desde Francia a Inglaterra, y luego se extendió a Europa, convirtiéndose en un símbolo de nobleza y elegancia.
En el siglo XVII, el "estilo barroco" era muy popular, damas y caballeros comenzaron a decorar su ropa con cintas de encaje hechas a mano. Durante este período, los arcos se utilizaban para decorar prendas de seda y raso, uniformes reales, medallas de honor militares, joyas de oro, etc.
En el siglo XVIII, el "estilo rococó" se extendió por Europa, y este período fue también la "época gloriosa" de la decoración de arcos. Desde la pajarita de Luis XIV hasta la colección de joyas de la reina María, los lazos siempre han sido uno de los estilos favoritos de las familias reales europeas.
En el siglo XX, los arcos comenzaron a aparecer en las obras de muchos diseñadores. Los lazos no son sólo una muestra de la imaginación y el encanto de las mujeres, sino también uno de los elementos de diseño más queridos por los diseñadores de moda. Diferentes marcas tienen diferentes estilos de interpretación.
En los años cincuenta, Jacques Fath, uno de los tres líderes de la moda francesa, causó gran sensación con su exposición de primavera de 1950. Jacques Fath no se limita a la forma del arco en sus diseños, sino que integra su abstracción en la moda. Esto también sentó las bases para que el lazo se convirtiera en un elemento de diseño duradero en la moda.
Gabrielle Chanel también tenía un gusto especial por los lazos. En sus diseños, los arcos simbolizaban elegancia y nobleza.
En 1927 nació la famosa obra de Elsa Schiaparelli "Dislocated Visual Bow Knit Sweater". Este diseño fue una innovación audaz que transformó el arco de una forma tridimensional a una decoración plana bidimensional.
El elemento del lazo ha estado presente a lo largo de la historia de Christian Dior, desde la alta costura hasta los envases de perfumes, combinando a la perfección la elegancia y la alegría del lazo.
A Cristóbal Balenciaga le gusta describir la figura femenina como una mariposa con las alas extendidas. A través de diversas estructuras y líneas, los modelos se esconden en estos enormesvestido, como si pudieran volar alto en cualquier momento.
Hasta ahora, los lazos, que simbolizan el romance, la ternura y la elegancia, siguen siendo uno de los elementos comunes en el diseño de ropa femenina moderna. Cambian constantemente su apariencia según la voluntad de los diseñadores y juegan un papel importante en la estética de las prendas.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons) tiene un sentimiento especial por los elementos del arco. Su estilo es ignorar reglas y romper tradiciones. En la exposición de primavera y verano de 2022, presentó el moño en forma impresa y tridimensional, de esta manera rompe con la forma tradicional de exagerar la forma de los moños, el moño impreso y en 3D creó un fuerte impacto visual. Se utilizan técnicas de estampado o bordado tridimensional para decorar grandes áreas de lazos, flores, hojas y otros patrones en una silueta simple. La impresión repetida del patrón de lazo 3D y el peinado de resina "bidimensional" aportan un fuerte impacto visual.
Giambattista Valli fue un famoso diseñador italiano y creó una marca con su nombre en 2004. Lazos, tul, volantes, cinturillas y decoraciones florales en 3D son los elementos característicos de Giambattista Valli. Los diseños de Giambattista Valli utilizan el clásico arco grande y líneas suaves, llenas de sentido artístico. El empalme de gasa y flores florales está en capas, dando a la gente una sensación confusa y de ensueño. El diseño en negro crea una atmósfera estable y misteriosa. El rosa liso hace que el vestido sea más sencillo y elegante. Los diseños de vestidos con lindo lazo y dobladillo exagerado se han ganado los corazones del público por su atractivo visual. La mayoría de los patrones tienen forma de flores y telas de encaje, creando un efecto armonioso y unificado.
Alexis Mabille es una famosa marca fundada por el diseñador Alexis Mabille en 2005. El lazo es el mejor símbolo de este joven diseñador. Dijo que la "pajarita" es un símbolo de un concepto neutral, que no sólo puede combinarse con las pajaritas masculinas, sino que también expresa la elegancia femenina. En la serie de otoño e invierno de 2022 de Alexis Mabille, los lazos que aparecen en diferentes lugares de la ropa: en los hombros de los vestidos con hombros descubiertos y las chaquetas de traje, en los costados de los monos de encaje y en la cintura de losvestidos de noche. El diseñador usó gasa y tela satinada y le dio forma de lazo a la ropa, y el diseño del lazo agrega una atmósfera romántica a lavestido.
La serie de otoño e invierno de 2022 de MING MA se llama "Dream Back to New Romance" y está inspirada en el "Nuevo Movimiento Cultural Romántico" que surgió en Inglaterra a principios de la década de 1980. El diseñador reivindica lo espiritual de liberarnos de nosotros mismos. Sobre la base de la cultura clásica europea, este diseño integra una misteriosa estética oriental, combina un estilo magnífico y una belleza neutra y abre un nuevo capítulo con el lenguaje de la moda moderna.
Hora de publicación: 19 de enero de 2024
