Bajo una cortina de color blanco puro y una pasarela estrecha, el diseñador Asbjørn nos condujo a un mundo de moda lleno de luz y dinamismo.

El cuero y la tela parecen danzar en el aire, mostrando una belleza única. Asbjørn espera que el público no solo sea un espectador, sino que interactúe más directamente con estos diseños y experimente el encanto y el poder de la moda.
1. El regreso del minimalismo en los años 90
Toda la colección es como un viaje en el tiempo, con un aire minimalista de los 90. La diseñadora combinó ingeniosamente el vestido lencero transparente con la silueta clásica para crear un efecto visual sencillo pero elegante.
La chaqueta de color amarillo mantequilla, con su corte recto y el diseño de cuello alto pequeño de la chaqueta de traje gris jaspeado, es una hermosa vista en el mundo de la moda.

El dominio preciso de las proporciones de Asbjørn se evidencia en la combinación de pantalones capri y camisas de hombros anchos. El diseño de escote en V profundo no solo añade un toque de misterio a la...vestido largo, pero también transmite un temperamento seductor y recatado. Este contraste no solo se refleja en el corte de lavestido, pero también en la imagen de la mujer transmite: valiente y tranquila, moderna y clásica.
2.La belleza de los detalles choca con los materiales.
La obsesiva atención de Asbjørn por los detalles se refleja en la combinación única de blusas de cuero y camisas de organza.
La combinación de un vestido con abertura alta y una blusa de cuello alto de punto fino y sin tirantes muestra la audacia y la confianza de una mujer, mientras que el escote alto yfalda largaMuestra su elegancia y porte a la perfección. Este enfoque de diseño captura a la perfección la diversidad y complejidad de la mujer contemporánea.
En la decoración de cada conjunto, la joyería de plata de la marca Agmes aporta un brillo único a la silueta general. Estos grises y beiges suaves marcan el tono de la colección, mientras que el abrigo infrarrojo amapola y la chaqueta bomber de cuero verde esmeralda se convirtieron en los protagonistas, aportando a la colección una vitalidad única.

3. Ideas de moda para el futuro
El director de diseño continúa explorando e innovando bajo la dirección de Remain, buscando crear un vestuario femenino sofisticado y funcional. No escatima en ningún detalle y siempre busca el equilibrio entre perfección y practicidad.
Este concepto no sólo se refleja en el diseño, sino que también permea cada detalle y presentación de la marca, para que cada mujer pueda encontrarse en la elección de moda y mostrar su personalidad.

3.El diálogo entre la moda y el yo
El desfile de prêt-à-porter Primavera/Verano 2025 de Remain no es solo una fiesta visual, sino también un diálogo profundo sobre la moda y sobre uno mismo.
La interpretación moderna de Asbjørn del minimalismo de los 90 nos permite reexaminar la diversidad de identidades y temperamentos femeninos. En esta inspiradora exposición, cada pieza nos invita a explorar, experimentar y conectar más profundamente con la moda.
Tal como lo pretendía Asbjørn, cada espectador encontrará su propia voz única en este diseño de iluminación.

Este viaje por la moda comienza con los ecos de la historia, atraviesa la luz de la modernidad y finalmente alcanza la cima del arte. Con su creatividad y entusiasmo, los diseñadores han tejido una hermosa imagen que atraviesa el tiempo y el espacio, invitándonos a presenciar este festín visual y emocional.
La colección primavera-verano Remaire2025 no es solo un desfile de moda, sino también un viaje espiritual, una maravillosa experiencia a través del tiempo. En este mar de creatividad, parece que encontramos una fuente de inspiración.
Hora de publicación: 27 de septiembre de 2024