En una cortina blanca pura y una pista estrecha, el diseñador Asbjørn nos llevó a un mundo de la moda lleno de luz y dinámica.
El cuero y la tela parecen bailar en el aire, mostrando una belleza única. Asbjørn espera que la audiencia no solo sea espectador, sino que forme una interacción más directa con estos diseños y experimente el encanto y el poder de la moda.
1.El retorno del minimalismo en la década de 1990
Toda la colección es como un viaje a través del tiempo, exudando el aire del minimalismo de los 90. El diseñador combinó hábilmente el vestido deslizante con la silueta clásica para crear un efecto visual simple pero elegante.
La chaqueta amarilla de mantequilla, con su corte recto y el pequeño diseño de collar de pie de la chaqueta de traje gris brezo, es una hermosa vista en el mundo de la moda.
La comprensión precisa de la proporción de Asbjørn es evidente en la combinación de pantalones Capri y camisas abiertas. El diseño profundo de cuello en V no solo agrega un poco de misterio alvestido largo, pero también da un temperamento seductor y recurrido. Este contraste no solo se refleja en el corte delvestido, pero también a la imagen de las mujeres que transmite: valiente y tranquilo, moderno y clásico.
2. La belleza de los detalles choca con materiales
La obsesiva atención al detalle de Asbjørn se refleja en la combinación única de tops de cuero y camisas de organización.
La combinación de un vestido de alto rango y una blusa de cuello de cuello de tortuga fino y sin latón muestra la audacia y la confianza de una mujer, mientras que el escote alto yfalda largaMuestre su elegancia y su equilibrio a la perfección. Este enfoque de diseño captura adecuadamente la diversidad y la complejidad de las mujeres contemporáneas.
En el adorno de cada conjunto de ropa, las joyas de plata de la marca Agmes agrega un brillo diferente a la forma general. Estos suaves grises y beiges establecen el tono de la colección, mientras que la capa infrarroja de la amapola y la chaqueta de bombardero de cuero verde esmeralda se convirtieron en los puntos focales de las estrellas, dando a la colección una vitalidad única.
3. Ideas de moda para el futuro
El director de diseñador continúa explorando e innovando bajo permanencia, esforzándose por crear un guardarropa para mujeres que sea sofisticado y funcional. No compromete ningún detalle y siempre insiste en el equilibrio de perfección y practicidad.
Este concepto no solo se refleja en el diseño, sino que también impregna cada detalle y presentación de la marca, para que cada mujer pueda encontrarse en la elección de la moda y mostrar su personalidad.
3. El diálogo entre la moda y el yo
El desfile de moda de primavera/verano 2025 de STITES 2025 no solo es un festín visual, sino también un profundo diálogo sobre la moda y el yo.
La interpretación moderna de Asbjørn del minimalismo de los años 90 nos permite volver a examinar la diversidad de las identidades y el temperamento de las mujeres. En esta pantalla inspirada, cada pieza nos llama a explorar, experimentar y establecer una conexión más profunda con la moda.
Como pretendía Asbjørn, cada espectador encontrará su propia voz única en este diseño de luz.
Este viaje de moda comienza con los ecos de la historia, pasa a través de la luz de la modernidad y finalmente alcanza el pico del arte. Con su creatividad y entusiasmo, los diseñadores han tejido una hermosa imagen a través del tiempo y el espacio, invitándonos a presenciar esta fiesta visual y emocional.
La serie de primavera y verano de Remaire2025 no es solo un desfile de moda, sino también un viaje espiritual, una experiencia maravillosa a través del tiempo. En este mar de creatividad, parece que encontramos una fuente de inspiración.
Tiempo de publicación: septiembre-27-2024
