Karl Lagerfeld dijo una vez: "La mayoría de las cosas que creo se ven mientras duermo. Las mejores ideas son las ideas más directas, incluso sin el cerebro, ¡como un relámpago! Algunas personas tienen miedo a los vacíos, y algunas personas tienen miedo de comenzar nuevos proyectos, pero yo no." (Fuente: PClady) Karl Lagerfeld trabajó en Fendi50, más de 50.000 bocetos, y era casi imposible dibujar manuscritos "finos y hermosos".DiseñadoresSolo necesitan mostrar el efecto del diseño, y no es necesario que tengan un manuscrito estándar muy bien hecho.
Según Lafayette, los manuscritos de los maestros son muy informales. Generalmente, plasman la inspiración del momento. Muchos maestros prestan más atención a la representación de la ropa sobre el cuerpo que a la presentación de los dibujos.
Galerías Lafayette Karl Lagerfeld del manuscrito
Porque la inspiración debe registrarse rápidamente;
Porque solo necesitan proporcionar el concepto general de estilo, pero no las representaciones estándar para la fabricación de planchas;
Porque también son perfectos, aunque informales, pero pueden transmitir claramente el efecto que deseas. ¡Esto es lo más importante!
Segundo, como maestros dediseño de moda~ Como directores de diseño, solo necesitan comprender la dirección general (color del tema, perfil de la tela) y proporcionar los demás detalles al diseñador para que este los lleve a cabo.
La labor principal de los maestros consiste en presentar el concepto y el estilo de la ropa de esta temporada, por lo que solo necesitan la imagen general y los materiales principales. Este tipo de bocetos a mano, más prácticos y funcionales, solo necesitan mostrar el efecto del diseño, sin necesidad de un manuscrito de gran calidad.
Por ejemplo, el manuscrito de Yohji Yamamoto se centra en la forma y el significado del zen japonés:
Abrigo negro con botas rojas, con un marcado estilo zen japonés en la moda, a través de la postura pintada que lucen las mujeres vestidas por Yohji Yamamoto, mostrando una visión zen y única.
Mientras que la industria de la moda aún muestra la curva femenina con las tradicionales medias occidentales, Yohji Yamamoto tiene el coraje de romper con la tradición, tomando el kimono como concepto, con efectos de caída, superposición y enrollado, cubriendo la curva femenina bajo la ropa neutra, creando una nueva ola de Japón en la industria de la moda.
Yohji Yamamoto es conocido como el "rey de la sastrería" porque afirma que "todo diseño se deriva de la sastrería". Rara vez pinta primero las prendas y luego las confecciona según los patrones, un método de diseño de vestuario que no sigue.
Esta es también una de las razones por las que sus manuscritos son tan informales, expresando principalmente el sentimiento, la forma y el significado, sin prestar atención a los detalles del estilo deseado.
En tercer lugar, los maestros poseen una gran habilidad; con unas pocas pinceladas, pueden lograr la estructura vívida y definida de la textura deseada en la tela.
De hecho, para alcanzar el puesto de director de diseño, no es necesario dibujar un diseño muy detallado. Un director de diseño solo necesita presentar una idea conceptual, dar un boceto y luego, con la ayuda del diseñador o ingeniero de tableros, dibujar más.representaciones detalladasAsí que, como la práctica hace al maestro, pueden dibujar con mucha naturalidad.
El dibujo final del diseño incluirá detalles sobre la ubicación de las puntadas y otros procesos. Cuando la fábrica realiza el dibujo, puede consultarlo para comprender cómo debe coserse. Generalmente, este tipo de dibujo de muestra en papel no se filtra. Es una metáfora poco apropiada, como la de un médico que receta un medicamento: tras varias indicaciones, uno parece confundido, pero la gente entiende el tratamiento con claridad.
Tomemos como ejemplo a Kawkubo; este manuscrito también presenta una figura extremadamente informal.
Como todos sabemos, desde la creación de la marca Comme des Garçons (como un niño) en 1973, ella se ha negado obstinadamente a explicar su trabajo: "(mi trabajo) es 'sin sentido'".
De igual modo, se negó a hablar de su vida personal. Declaró sin rodeos: «El interés por cada detalle de mi vida privada es chocante. En cambio, es mucho mejor conocer el trabajo de una persona. La mejor manera de conocer a un cantante es escuchar sus canciones. La mejor manera de conocerme a mí es viendo mi ropa».
La inspiración de los diseñadores proviene de la imaginación, y la incertidumbre de la imaginación hace que los diseñadores necesiten registrar sus ideas e inspiraciones repentinas a tiempo.
A juzgar por los bocetos de vestuario diseñados por Kawkubo, es evidente que se trata de una maestra que aprecia el modelado exagerado, los colores intensos y las siluetas tridimensionales, y que posee un estilo propio. Si bien los bocetos de estas maestras del diseño parecen informales, reflejan muchas tendencias populares y detalles como la silueta, el color, la tela y el estilo, entre otros.
En el mundo del arte de la pintura de moda, nunca se es demasiado mayor para aprender y practicar. El aprendizaje es ilimitado y siempre hay áreas desconocidas esperando ser exploradas. Durante el estudio, es frecuente sentir el progreso, y las líneas se vuelven gradualmente más fluidas y vibrantes.
La década de 1970 fue la etapa más brillante de su carrera artística, como fuegos artificiales, falda de cuadros de moda, siguiendo el estilo real ruso zarista, hasta llegar al barrio oriental.
Su afición por el arte oriental hizo que sus obras fueran las primeras en reflejar la influencia de Marruecos, China, Japón y España, y diseñó continuamente vestuario y perfumes llenos de misterio oriental.
El manuscrito de Saint Laurent incluso se adaptó al cine con la película "Les dessins d'Yves Saint Laurent". Y biografías de personas, la biografía de Yves Saint Laurent. La película también muestra sus valiosos manuscritos. El alcance del arte es una razón importante para que su nombre y obra hayan quedado grabados en la historia de la moda moderna. Desde la perspectiva del cine, un maestro del arte, que puede convertirse en un referente en la historia del cine, es un homenaje a una generación de gran genio.
En resumen, como maestro del diseño de vestuario, se ha convertido en un experto, domina el timón y cuenta con un equipo de alta calidad. Los manuscritos naturales son más funcionales y tienen un estilo de diseño personal, y no necesitan imágenes exquisitas. En cuanto a nosotros, simplemente nos tomamos nuestro tiempo, primero... Empecemos con el trabajo minucioso ~
Fecha de publicación: 28 de marzo de 2024
